"La perfección no se logra cuando no hay nada más que agregar, pero cuando ya no queda nada que llevar.” (Antoine de Saint-Exupéry).
¿Qué significa Composición?
En general, el termino “composición” tiene dos significados distintivos pero relacionados.
Describe la ubicación de objetos y elementos relativos. en una obra de arte.
Contenido
Por consiguiente, La composición es un aspecto clave del éxito de una buena obra de arte..
Una buena composición requiere Buen balance.
Es mejor asegurarse de que todos los elementos presentes sean necesarios para la composición..
Hay otros usos de la palabra composición.: por ejemplo, cuando se habla de una instalación específica de una exposición o una coreografía de danza, puedes usar una frase "Esta composición …". Esta definición también se aplica ampliamente a la música. (cuyos creadores se conocen como compositores) y pinturas.
¿Qué es la composición fotográfica??
Ahora que conocemos la definición general del término "composición", no es demasiado difícil entender el significado en fotografía.
En palabras breves, componer una imagen significa disponer los elementos dentro de ella de manera que represente la idea principal o el objetivo de la obra.
La organización de los elementos se puede hacer moviendo los objetos o sujetos..
Un buen ejemplo de este caso es fotografía de retrato o naturaleza muerta.
fotografía callejera implica anticipación, ya que el fotógrafo generalmente no tiene la opción de elegir mover a sus sujetos por sí mismo, pero tiene que esperar a que tomen la posición más adecuada dentro del marco.
Otra forma de ordenar los elementos es cambiar de posición. Este modo es apropiado en circunstancias que no permiten al fotógrafo mover físicamente al sujeto., como en fotografía de paisaje.
La composición es una forma de guiar el ojo del espectador hacia los elementos más importantes de la fotografía..
Una mala composición puede arruinar completamente una fotografía.
Además, la composición no es algo que normalmente puedas correcto en postproducción, a diferencia de la exposición simple y común o los errores de balance de blancos.
Recortar a veces puede guardar una imagen, pero solo cuando una toma más ajustada y la eliminación de algunas partes de la imagen es la solución correcta.
Por eso pensamos mucho en elección de la composición antes de disparar una imagen es un pasaje de suma importancia.
Las principales técnicas de composición fotográfica.
Veamos ahora cuáles son las principales técnicas de composición fotográfica utilizadas por mejores fotógrafos de fama mundial.
La regla de los tercios
La regla de los tercios es una de técnicas de composición más útiles en fotografía.
Es un concepto importante de aprender ya que se puede utilizar en todo tipo de fotografía., por producir imágenes más inmersivas y mejor equilibradas
La regla de los tercios implica la división mental de la imagen utilizando 2 líneas horizontales e 2 líneas verticales, como se muestra arriba.
Luego coloque elementos importantes en la escena a lo largo de estas líneas o donde se encuentran.
La idea es que una composición descentrada sea más agradable a la vista y se vea más natural que una en la que el sujeto está colocado justo en el centro del encuadre..
También te anima a hacer un uso espacio negativo creativo áreas vacías alrededor del tema.
Sección espiral dorada o de Fibonacci
Reglas de terceros. pautas. Todo importante, pero no llaman la atención como el sección dorada.
La razón de esto es simple, la sección dorada permite uno composición perfectamente equilibrada desde el punto de vista del espectador, crear una fotografía que sea más agradable para el ojo humano.
Por supuesto que preferimos mirar una imagen equilibrada y armonizada., y la proporción áurea proporciona esto.
La proporción áurea es una proporción de aprox. 1,618 un 1.
Beethoven usó la proporción áurea en su famosa quinta sinfonía. Se dice que obras de arte famosas como la Mona Lisa, la última cena y el nacimiento de Venus, entre los demás, han sido compuestos sobre la base de la sección áurea.
En efecto, la sección dorada también se ha llamado “número de naturaleza” porque se dice que aparece en todas partes en la naturaleza, de la concha de nautilus al girasol.
Usar la proporción áurea en la fotografía es una excelente manera de obtener una composición orgánicamente fuerte.
Esto atraerá a los espectadores a su fotografía y garantizará el interés del espectador desde el principio..
La proporción áurea también permitirá que su espectador sea guiado tortuosamente alrededor de su fotografía.
La fotografía consiste en crear algo que sea visualmente atractivo y’uso de la sección áurea como principio de diseño es solo una de las formas en que podemos lograr esto.
Muchos fotógrafos famosos son conocidos por utilizar la proporción áurea en la fotografía..
Ansel Adams a menudo lo usaba en sus retratos de paisajes que capturaba.
Henri Cartie-Bresson, lo usó para capturar la vida tal como sucedió.
Mira estas fotos y trata de ver la belleza en ellas..
Son imagenes de la vida cotidiana, pero capturado de una manera interesante e inspiradora.
Bresson, tenía una forma poderosa de utilizar la proporción áurea en la fotografía para dar vida a lo banal.
Una forma facil para empezar a usar la espiral de Fibonacci es filmar escenas de objetos inmóviles y colocarlos de modo que formen un número nueve fluido, el sujeto entra en el círculo de nueve.
Usando el surfista de abajo para guiar el ojo a través de la imagen, los ojos del espectador caen sobre el surfista en la ola.
Podrías decirte a ti mismo: “esto es solo la regla de los tercios”.
Tienes razón, la regla de los tercios es parte de esta imagen.
sin embargo, el surfista en la esquina inferior izquierda no sigue la regla de los tercios, pero agrega equilibrio, profundidad y ayuda a guiar el ojo hacia el sujeto. Ese surfista de abajo a la izquierda lleva todo esto porque está posicionado para usar el Espiral de Fibonacci. Eche un vistazo a las imágenes a continuación.
La regla del Triángulo Dorado
El triángulo dorado es una regla de composición fotográfica.
Esta regla es un poco’ como la regla de los tercios, la forma en que se divide la foto es ligeramente diferente.
En lugar de lineas rectas, hay una serie de líneas diagonales que forman triángulos rectángulos que actúan como un guía de composición.
El tema principal de la foto debe estar en la intersección de estos triángulos.
El triángulo dorado enfatiza las diagonales., que siempre son útiles para mejorar el movimiento y el flujo visual.
Por lo tanto, utilizando el pautas del triángulo dorado, usted será capaz de lleve sus imágenes de composiciones más estáticas a composiciones más dinámicas, composiciones que mueven la mirada por todo el encuadre.
Directrices
En composición fotográfica uno de los elementos más importantes a tener en cuenta son las líneas.
El ojo humano tiende naturalmente a sentirse atraído por los elementos geométricos.
Las pautas ayudan a guiar al espectador a través de la imagen e centrar la atención en elementos importantes.
Rutas, Las paredes o modelos se pueden utilizar como pautas..
El movimiento creado por las líneas es a veces mental y por lo tanto menos perceptible.: como en este imagen de Bresson
El movimiento circular de los sujetos ayuda a armonizar la composición.
Simetría
“La simetría es un vago sentido de la proporción y de la’ equilibrio armonioso de bellezas arquitectónicas”
Estamos rodeados de simetría y patrones., tanto naturales como artificiales.
Pueden crear composiciones muy llamativas, particularmente en situaciones en las que no están previstas.
Otra excelente manera de usarlos es romper la simetría o el patrón de alguna manera., introduciendo tensión y un punto focal en la escena.
Contraste
|
• Punto/Línea |
• Diagonal/Circular • Área/Línea • Móvil/Inmóvil |
El contraste significa diferencia.
En fotografía, las diferencias más habituales se consiguen cambiando los tonos o colores que componen la imagen.
El contraste ha sido un elemento clave desde’comienzo de la fotografía.
Es el grado de diferenciación elementos que forman una imagen.
Un contraste más alto le dará a su imagen una sensación diferente a un contraste más bajo..
El tipo de contraste también puede afectar sus imágenes.
Ahora tienes todos los elementos para poder inmortalizar momentos y paisajes como grandes fotografías, recordando que solo a través de la práctica constante se pueden lograr grandes resultados.
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